Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
This book considers a fascinating paradigm in contemporary photography, and the many ways it engages many of today's most important photographers. Serious photographers have long been suspicious of images that are too beautiful, too "photogenic," or too controlled. Recently, however, there has been a renewed interest in these questions, and in overtly composed images that go beyond simple representation. This volume collects compelling work by many artists working in this area, including Thomas Demand, Stan Douglas, Roe Ethridge, Peter Holzhauer, Barbara Probst, Jeff Wall, and Christopher Williams. Dozens of color reproductions show how these artists contend with the relationship between the world as they find it and the composed image through landscape, portraiture, and still life. Raising as many questions as it answers, this provocative book presents photography as a dynamic and compelling medium for both its practitioners and its audience.