Bedankt voor het vertrouwen het afgelopen jaar! Om jou te bedanken bieden we GRATIS verzending aan op alles gedurende de hele maand januari.

Afhalen na 1 uur in een winkel met voorraad
Gratis thuislevering in België
Ruim aanbod met 7 miljoen producten

Bedankt voor het vertrouwen het afgelopen jaar! Om jou te bedanken bieden we GRATIS verzending aan op alles gedurende de hele maand januari.

Afhalen na 1 uur in een winkel met voorraad
Gratis thuislevering in België
Ruim aanbod met 7 miljoen producten

Winkels

Verlanglijstje

Winkels

Verlanglijstje

Zoeken

Volg ons op

Wist je dat er in Vlaanderen voor iedereen een Standaard Boekhandel is binnen een straal van 7 km?

Zoek een winkel

€ 16,95

+ 33 punten

Pre-order nu, verschijnt op 03/04/2025

Eenvoudig bestellen

Veilig betalen

In januari gratis thuislevering in België (via bpost)

Gratis levering in je Standaard Boekhandel

Omschrijving

American photographer Laura Aguilar (1959-2018) was born with auditory dyslexia, and was mostly self-taught. She used visual art to bring forth marginalised identities, especially within the LA Queer scene and Latinx communities, capturing the largely invisible identities of large bodied, queer, working-class, brown people in the form of portraits. Often using her naked body as a subject, she used photography to empower herself and her inner struggles to reclaim her own identity. Aguilar has become an essential figure in Chicano art history and is often regarded as an early 'pioneer of intersectional feminism' for her outright and uncensored work. Some of her best-known works are Three Eagles Flying, The Plush Pony Series, and Nature Self Portraits. The Tate Photography series is a celebration of international and British photography in the Tate collection and an introduction to some of the most significant photographers at work today. Each book focuses on an individual photographer and features a specially selected sequence of photographs, an introduction by a Tate curator, and a conversation with the photographer.The theme for Series Three is Queer and Visible, bringing together four artists who use photography to unfold valuable insights into queer life. Each artist uniquely reflects upon societal constructs of sexuality and race and responds to the experience of living in a predominantly white and heteronormative Western society. Desire, identity and joy are artfully explored, upturning assumptions about blackness, race and queerness.