Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
The first full-length analytical study of Edward Elgar's music, this book argues that Elgar was a modernist composer, and that his music constitutes a pessimistic twentieth-century assessment of the nature of human being. Focusing on Elgar's music rather than his life, Harper-Scott blends the hermeneutic and existential philosophy of Martin Heidegger with music-analytical methods derived from Heinrich Schenker and James Hepokoski. In the course of engaging with debates centred on duotonality in musical structures, sonata deformations, meaning in music, the nature of tragedy, and the quest narrative, the book rejects poststructuralist and literary-theoretical interpretations of music, radically interprets Schenkerian theory, and tentatively outlines a new space - a Heideggerian 'clearing' - in which music of all periods can be understood to operate, be experienced and be understood. The book includes a detailed glossary which provides the reader with clear definitions of important and difficult terms.